Як я створюю: запитання та відповіді з авторами Ден Міллман та Сьєрра Прасада
У ньому вони представляють п’ять етапів творчості та поєднують свої особисті історії з мудрецькими ідеями інших письменників та художників. (Я поділився їхніми мудрими порадами у своєму творі про креативні методи лікування блоку письменника.)
Нижче вони поділяють погляд на їхній творчий процес разом із дивовижними уявленнями про виховання творчості.
Міллман - колишній чемпіон світу, гімнастка, університетський тренер і професор коледжу. Він є автором 17 книг, у тому числі Шлях мирного воїна, який перекладено 29 мовами.
Прасада є автором Творче життя: Портрети ліванських художників і засновник Проекту 20 століття, який описує деякі основні твори, створені за 100 років. Вона також журналіст-фрілансер, викладач майстерні та редактор.
Дізнайтеся більше про Ден Міллман та Сьєрра Прасаду.
1. Чи включаєте ви заняття, що стимулюють творчість, у свій розпорядок дня? Якщо так, то якими видами діяльності ви займаєтесь?
Ми обидва вважаємо, що щоденні вправи чудово концентрують розум. Сидіти на стільці (або, схрестивши ноги на ліжку, як інколи віддає перевагу Сьєрра), стає набагато приємнішим, коли ми максимально використовуємо час, коли ми не сидимо.
Для Дана це означає гімнастику, піші прогулянки по пагорбах, їзду на велосипеді та стрибки на батуті. Сьєрра займається йогою, співає, бігає та гуляє своїм містом (Вашингтон, округ Колумбія).
Зрештою, для нас обох творчість означає встановлення нових зв’язків між дисциплінами та між мистецтвом та життям. Ми обидва багато беремо від читання книг та перегляду фільмів, відвідування музеїв та подорожей - важливим є визнання зв’язків між нашими проектами та цією діяльністю, як невидимі лінії, що утворюють сузір’я.
2. Що вас надихає на вашу роботу?
Набагато легше створювати багато, коли. . . ви багато створюєте. Ми обидва настільки звикли сідати і починати спочатку щодня та з кожним проектом, що це, як правило, породжує власне натхнення.
А коли ми не відчуваємо натхнення? Ми теж були там і пропрацювали це, врешті-решт із натхненням об’єднавшись навколо наступного вигину - або наступного.
В Творчий компас, ми пишемо про «майстерні метафори», особисті досягнення, що з’явилися в результаті незвичного, навіть нерозумного бажання та драйву. Поки ми працювали над книгою та іншими проектами, наші власні метафори та прихильність, яку вони вимагали від нас, нагадали нам, як реагувати, коли ми почуваємося безвольними та невмотивованими.
Як сказав Джек Лондон, “Ви не можете дочекатися натхнення. Ви повинні піти після цього з клубом ".
3. Є багато винних, які можуть розчавити творчі здібності, такі як відволікання уваги, невпевненість у собі та страх невдачі. Що, як правило, заважає вашій творчості?
Разом із письменниками та художниками скрізь ми стикаємось із звичними підозрюваними: розчаруванням, страхом, сумнівом, впертістю та інерцією. Немає нічого простішого, ніж не творити.
Найкраща метафора, яку ми знайшли для цих перешкод, - це привиди, які переслідують математика Джона Неша у фільмі Рона Говарда Прекрасний розум. Вони ніколи не зникають, але він вчиться розпізнавати їх такими, якими вони є, і продовжує робити свою роботу і жити своїм життям.
4. Як ви долаєте ці перешкоди?
Пишучи далі. Іншого шляху немає. І поважаючи, де ми знаходимось, у циклі з п’яти етапів, які ми описуємо в нашій книзі. Ми запитуємо себе: я мрію, складаю, розробляю чи вдосконалюю?
Кожен етап має свої проблеми та засоби захисту. Як тільки ми знаємо, де ми знаходимося, легше намітити курс в інше місце.
Нові проекти неминуче стимулюватимуть натхнення, а також страх і сумніви, так само, як кисень дозволяє як дихати, так і пекти. Але кожного разу, коли ми проходимо через вогняне кільце, яке поставляється разом із розробкою та розробкою, ми знаємо, що більш імовірно, що ми можемо зробити це знову і зробити це ефективніше. Так, так, це стає краще.
5. Які ваші улюблені ресурси щодо творчості?
Ми усвідомлюємо, що кожен із письменників повинен знаходити власні творчі ресурси. Часто ми черпаємо натхнення з чужих «липких ідей» - тобто ідеї, яка так важлива для когось, що він чи вона відчували себе змушеним виконати роботу, необхідну для створення книги, плаката, предмета меблів чи кулінарних делікатесів.
Якщо ми навчимося слухати, кожен твір розповідає історію про саму творчість. І в будь-який день нам потрібно лише підняти очі і навколо, щоб побачити, як світ обертається незліченними історіями.
Більш конкретно, під час написання нашої книги ми часто поверталися до інтерв’ю з колегами-письменниками та витягнутих порад, які ми обрізали та зберігали, іноді роками.
Слова та розповіді інших про власну практику постійно вказують на основоположний принцип Творчий компас: Кожен із нас пише (або творить) по-своєму.
6. Який ваш улюблений спосіб змусити творчі соки текти?
Пошук ритуалу в рутині. Здивувати себе тим, що можливо в ті моменти, коли ми відчуваємо втому чи відволікання. Знаючи, коли відпочивати. Знання, як відпочити: з’ясувати, що саме стимулює розум відмовитись від зайвої напруги, будь то прогулянка по кварталу, гра в пасьянс або півгодини перегляду телевізора. Пошук мудрішого себе в техніці, яку ми називаємо «Мріяти в діалозі». Роблячи вигляд, що точно знаємо, що робимо.
7. Яка порада читачам щодо виховання творчості?
Замість того, щоб турбуватися про культивування творчості, ми радимо читачам вирощувати конкретну ідею - найзлипшу чи найперспективнішу ідею на даний момент. Роблячи це, ви розвиватимете мужність і витривалість.
Звільніться мріяти. Робіть нотатки. Якщо ви працюєте над історією, ви можете розробити те, що ми називаємо запитанням "Що якщо", і визначити свою історію в 25 словах або менше - одне речення набагато менш страшне, ніж рукопис, і саме це речення може допомогти цьому рукопису існування.
8. Ще щось, що ви хотіли б знати читачам про творчість?
Кожен з нас має здатність працювати творчо, якщо ми лише даємо на це дозвіл. Можливо і бажано милуватися способами роботи інших людей, не прагнучи перейняти їх самим.
Ми не тут, щоб писати чи жити по-іншому. Варто витратити час, щоб розкрити свій шлях, довірившись власному творчому компасу - від першого натхнення до поділу закінченої роботи зі світом.
